紐約佳士得(CHRISTIE’S)於5月16日舉行了「戰後及當代藝術」晚間拍賣，創下逾3億8千4百萬美元之成交額，是有史以來總成交額最高的同類型拍賣會，同時打破了二十六位藝術大師作品之世界拍賣紀錄，成績驕人。特別值得一提的是，亞洲買家比率佔近兩成，成交價超出一百萬美元之作品共有六十五件。
佳士得戰後及當代藝術部門暨副主席Brett Gorvy表示：「本次晚間拍賣別具意義，這不但是因為我們創下了同類拍賣會的總成交紀錄，更重要的是，我們為環球收藏家呈獻了瑰寶，均是當代藝術巨匠的經典之作，涵蓋普普藝術、簡約主義、抽象表現主義，以至前衛藝術等範圍，完整而多元地展現當代藝術的面貌和發展。」
本次拍賣會上的焦點，是安迪沃荷《撞毀的綠車（燃燒的綠車1）》，經過來自全球各地買家非常激烈的競投後，最終以7,172萬美元高價成交，刷新了安迪沃荷作品的世界拍賣紀錄，更比此前香港收藏家劉鑾雄以逾 1,737萬美元投得《毛澤東肖像》的畫家作品紀錄高出四倍，全場矚目。
此作品是安迪沃荷《死亡與災難》系列中，最精彩的創作之一，三十年來保存在一個私人珍藏中。安迪沃荷於60年代初，創作了多件以撞車為題的作品，被譽為是二戰結束以來，題材最具震撼力和挑戰的當代藝術之一。本次拍賣當中的《撞毀的綠車（燃燒的綠車1）》，描繪撞毀的汽車四輪朝天地焚燒著，司機的四肢掛在燈柱上，但畫面中一位男子卻若無其事地經過，不以為然，呈現出超現實的噩夢情境。
平凡不過的農村社區，內裏卻隱藏了黑暗恐怖的現實，《撞毀的綠車（燃燒的綠車1）》正是要展現這一種現實世界之間形相分隔的殘酷。整個《死亡與災難》作品系列，亦是沃荷以極為冷靜和抽離的態度，勾劃出寧靜的郊區和暴力、悲劇、創傷之間的強烈對比。
此作品不但展現了沃荷對生命無常的陰暗想像力，同時亦是他對六十年代美國滿口仁義道德的中產階級作出的尖銳批評；憑著其獨特的藝術風格，沃荷仿如拿著一面鏡子，無情地粉碎了美國夢。
安迪沃荷的絹印畫作《檸檬夢露》，成交價逾2,800萬美元，是安迪沃荷作品成交價全球第二高之作品。安迪沃荷在影壇巨星瑪莉蓮夢露1962年自殺後，創作以她為題一系列的肖像畫，此幅《檸檬夢露》特別參照她在電影《Niagara》中的造型而繪製；畫家以七種不同的色彩，勾劃出金髮、眼睛、嘴唇和衣領等部分，繽紛奪目，形象鮮明，並憑著強烈的筆觸盡展其風采，讓觀者能深刻感受這位萬世巨星的獨有魅力。此畫來自一位私人收藏家，它於1962年在安迪沃荷首次個人展覽中購得，之後四十五年再沒有在拍賣市場上流通，非常珍稀。
除了安迪沃荷外，羅斯柯的畫作亦備受藝術收藏家們注目：作於1954年的《無題》，來自一個顯赫的私人珍藏，成交價為2,692萬美元。均勻而大面積的色塊，散發著不言而喻的美感；簡潔與比例均稱的構圖背後，更仿如有隱藏著深層次的情感、複雜的思考，是抽象表現主義中的傑出作品。
