参展艺术家：方元、孟岩、徐招兵、张宗眉、严逢林、门青、
            吴晓申、桑茂林、潘璠、刘丽
开幕酒会：2010年8月21日下午4：00
展览时间：2010年8月21日至8月28日
展览地点：上海多伦现代美术馆1-2楼
展览地址：上海虹口区多伦路27号

    上海多伦现代美术馆将于2010年8月21日至8月28日举办“开放•融合——M816艺术区联展”。“M816”艺术区位于上海市闵行区梅龙镇行西村，是该村在八十年代时候建造的大型仓储，二十多年来随城市经济的发展急剧变化。从2007年以来，艺术家陆续在这里建立了自己的工作室，并逐步形成了一个艺术家群体，风格鲜明，形式多样，兼容并包，建立了良好的工作关系。在艺术区内开展了各类的交流活动，特别是09年11月举行的“816艺术家工作室开放展”，引起了各媒体的广泛关注，从而使“M816”很快地成为了上海又一新兴文化地标。

    本次展览“开放•融合——M816艺术区联展”，邀请了方元、孟岩、门青、徐招兵、张宗眉、吴晓申、桑茂林、严蓬林、潘幡、刘丽等十位艺术家参展，将集中展出油画、雕塑和摄影等媒介的三十余件作品，呈现出每一位参展艺术家对艺术品质的追求，和创作的不懈探索。
孟岩，算是较早搬进816艺术区的艺术家，可能与工作室空间大的关系有关，他每件作品的尺幅也较大。初次见孟岩的作品，灰色的调子占据了整个画面，图像持续的张力给人以震撼感，这和有点寡言的孟岩似乎形成了某种对比。孟岩作品的一个理念就是真实的揭示人性，把人灵魂深处的欲望淋漓尽致地呈现出来。
    张宗眉，从事绘画创作多年，期间曾游学欧洲，2004年左右转入摄影。目前，在系列摄影作品中，他主要以都市建筑作为主要的切入点和载体。张宗眉用他的摄影表达了技术革命对变革社会道德的无效性，他的影像叙事是心灵的纪实性与绘画的色彩性两种语言的圆融。世间的人们在讨论一加一等于几的时候，张宗眉却用他的摄影在追问出世间的一从何处来的问题，表达的是可见中的不可见性。从某种意义上说，他的摄影作品也就具有了影像的文献学意义。

    桑茂林，毕业于中央美术学院版画系，现任教于上海大学美术学院。他是从功夫中走来的艺术家，他的严谨和真诚充实着他的每一件作品，也就是他的真诚造就着他做为艺术家的真实的信念，他用这信念画画，画出来的正是艺术家所感觉的世界。

    徐招兵，作为一个年轻艺术家，不间断地在演绎自己的作品。在目前正在创作的一批新作中，他有意将人物从画面里消解掉，画面主要由动物、昆虫或其他物种与我们身边常用、常见的物件进行重组，形成一个主体场景，以物写人。作品表达了对真理的一种怀疑，不确定以及对物质表象的一种盲目迷恋随从，对生存环境的无意识破坏，试图从视觉和精神上得以唤醒……。

    门青，曾经是现代主义绘画的追随者，过去的作品有明显的先锋派实验艺术痕迹。近些年的新作，门青一改过去比较抽象的风格，开始用有历史记忆的形象和有内容说明的标题来体现某种思想性，这种为现代派艺术家摒弃、但颇具后现代艺术实践风格的想法，收到了众多的反响。如果说这些绘画有一个共同主题或者趋向的话，就是“与公众记忆中的文化符号对话”。

    吴晓申，毕业于上海大学美术学院。他的作品一直在思考“什么是幸福？幸福在哪里？”的主题，从这些作品中，我们可以看到，吴晓申通过他的画笔，描述了一群小人物们的生活。这些人在岁月中成熟，在成熟中寻找借口，在借口中欺骗自己，又在欺骗自己中度过余下的岁月。艺术家用这个看似真实，但可能比真实还要真实的虚假场景来“真实”的再现------在这个时间，地点，这些小人物的生活状态。

    严逢林，雕塑艺术家，中国雕塑学会会员。在生活中，他的身份除了是一位雕塑家，同时也是一名画廊主，但是，不管哪个角色出场，他总是能很好地把握自己的角色转换。严逢林的作品很“现代”，但是，认真揣摩他的作品，处处又流露出“后传统”情结，他似乎在有意地进行传统和现代的对话和衔接，也是他作品一直在探讨的话题。

    方元，毕业于中国美术学院，在成为职业艺术家之前，他的工作是软件设计。工作归工作，方元一直没有停止画画，特别是他把工作室搬到816艺术区后，创作更是渐入佳境，每天，他像朝九晚五的上班族一样，出入于自己的画室进行着创作。目前，方元同时进行着两个系列的装作，而且两个系列各有千秋，在此次展览中，主要展出“鸟人”系列，红色的画面，伫立的小人，持续的在表态，在思考，在呈现...

    潘璠，毕业于日本多摩美术大学。曾经在日本求学和生活的经历，潘璠作品中多多少少受到了浮世绘绘画的影响。“2008年后，艺术家开始创作一系列“玩具”的作品，探讨了成年人的被迫蜕变与当下盛行的价值系统的关系，当然，可爱和甜美的画面自然地标签了女艺术家的气质。

    刘丽，一位十分腼腆的女性，走进她和别人合租的工作室，里面摆放着各种跟绘画有关的物品。从毕业到现在，刘丽一直进行着两个系列的创作，一个系列是风景，另一个系列是“失忆之风景”。在风景系列中，艺术家一直在画着跟家乡有关的景象，乡愁笼罩着整个画面，似乎，情绪和情结是风景系列创作的主因，但总觉得缺失了艺术的个性。本次展览主要选择了“失忆之风景”作品，整体感觉更有自己的内涵。

    “开放•融合——M816艺术区联展”，这是艺术区艺术家首次以集体面貌呈现的一个展览，希望这个展览只是一个开始，未来，我们希望这个展览能有一个持续，能有第二届，第三届M816艺术区联展......