罗中立、方力钧、叶永青、曾梵志……这是一些在当代艺术领域耳熟能详的名字。提起他们，人们想到的是色彩明艳的油画。而这一次在艺术评论家鲁虹的“重新洗牌”和“开放的水墨”策划中，他们转而拿起了毛笔。10月26日至11月6日，由坦克库--重庆当代艺术中心与深圳美术馆联合主办的“与水墨有关--一次当代艺术家的对话”展览在坦克库举行。昨日，记者与参展画家们、评论家们对话时发现，他们“改行”画水墨实际上是一次对传统艺术的探索和实验。
    俞可：画水墨是一次实验
    水墨画代表了传统，而此次展览却有一些中国当代知名油画家的参与，他们的作品融合了油画特质，给人强烈的视觉冲击，著名油画家俞可就是其中一位。俞可告诉记者，在他看来，对当代艺术的实验必然是一种全新的尝试，还会由此生发出当代艺术发展的更多可能性。“围绕‘水墨’这一媒材展开交流与对话，所持有的‘中国’文化的态度上，是在共同建构和归纳出一个崭新的‘水墨’情境。”
    鲁虹：创造中国式的当代艺术
    艺术评论家鲁虹认为，新水墨艺术在中国当代艺术的格局中，完全应该占有一席之地，否则就是中华文化史上的巨大悲剧。谈起策展缘由，鲁虹说：“前一阵子，我发现一些当代油画家，如尚扬、方力钧、曾梵志等人都以水墨媒材画了一批很好的作品。他们由于没有传统水墨的包袱，反而在探索水墨新的可能性上做得更好。”鲁虹说，他希望从事实验水墨和从事当代油画创作的艺术家，能够在这次展览中碰撞出火花。“在全球的范围内，民族性就是差异性。它有中国特点，更强调对当下的表达，这是在创造一种中国式的当代艺术。”