在新时期中国当代艺术的发展历史上,华南师范大学教授方少华即便算不上是声名最为显赫但至少也是无法绕开的一位重量级画家。因此，将于2008年1月13日在上海美术馆推出的“方少华——为伊甸园寻找无公害的苹果”艺术大展，注定将成为2008年中国当代艺术领域可圈可点的精彩篇章。

    原为85新潮美术的“干将”

    方少华的绘画才华几乎是天赋的，这不仅指他对复杂绘画技法驾轻就熟的功夫，也指他对画面表现良好的控制能力和直觉感悟。上个世纪80年代中期，刚刚大学毕业的他就成为85新潮美术湖北地区重要的现代艺术团体“部落部落”的重要成员，并以一种德库宁式的粗放而极度敏感的表现性画风崭露头角。在上个世纪九十年代初“湖北波普”的画风中，他又显示了在表现性语言中运用历史语汇和波普图像的高超技巧。批评家严善錞评价他这一时期的代表作、参加“广州双年展”的《八面来风》时提到：“以趣味主义的眼光，从古代的风水图和现代的地理图中提取符号和色彩，将其组合成具有波普艺术特征的画面，富有韵律的白色风向示意线和清新雅丽的色彩给人以一种轻松之感”。这幅作品在某种意义上可以视作他艺术方向上的路标：他可以沿着趣味主义、形式主义的道路成为一个优秀的表现主义画家，也可像大多同行一样运用波普主义图像在当时的艺术竞争中获得一席之地。但后来的事实表明，他选择了一条独特的中国式的新表现主义的道路。

    走独特的中国式的新表现主义艺术之路

    记得1994年著名美术评论家黄专在一篇谈论湖北艺术家的文章中这样评价过那一时期方少华的这种新表现主义绘画：”方少华似乎重新恢复了他擅长的表现性绘画，不过工作态度与方式稍有变化，一方面他选择了古建筑和现代空间节奏的张力对比，改变了表现主义语言纯粹个性和内省性的隐喻传统，提升了表现性语言的文化想象力，这点颇接近战后在德国出现的新表现主义；另一方面厚涂法加重了画面的表观力度，色调更加单纯、凝重，富有历史感。”他这一时期的代表作品是1996年参加“首届当代艺术学术邀请展”的《防潮》系列(这一系列的作品几乎延续了五年)，在这组作品中，他将迁徙到广州后个人生理、心理的感官体验与记忆与同期发生的“香港回归”、“金融危机”等重大事件置于一种复杂的历史框架中进行表现，从而形成了一种成熟的独特的新表现绘画风格，这种风格通常流露出一种基弗式的凝重气质。纪念碑性质的朱红色古建筑门廊与零乱、灰暗、涂鸦式的现代空间形成一种巨大的时间落差，自由洒脱的笔触，单纯沉着的色调，尤其是天际上永远悬浮的那只持伞的手都赋与作品一种启示录性质的寓言效果。

    “变体画”“改写”经典作品

    值得讨论的还有方少华的一批“变体画”近作。“变体画”即对经典作品的改画一直是从印象派以来各种现代绘画和观念艺术重构或颠覆“传统”的表现手段之一。至少从1995年开始，方少华就在它的作品中使用了“变体”画法(《源自1593年的体温))。在最近的作品中，“变体”似乎开始变得越来越重要。在这些作品中，艺术家选择了从文艺复兴、新古典主义到后期印象派等各时期的经典作品，并将它们置于古典式拱形建筑、持伞之手和雨这样一些艺术家惯用的意象背景中。很显然，艺术家既不希望改变这些经典的本来意义，更不想“颠覆”它们。对他而言，画面中的这些经典元素也许只有一种功能，即作为某种视觉文本为画面带来某种被称为“历史质感”的东西，并通过它与画面的其它图像元素间构成某种时间落差，如在《草地上的快餐》中“快餐”对“午餐”的词义替换，《安格尔“泉”纯净水》中“纯净水”对“泉”的词义替换。

    在方少华的新表现主义绘画中我们能够发现这样一些精神和语言上的特质：他善于以轻松和略带趣味化的姿态，洒脱、甚至有些华丽的笔触在画面营造出某种历史质感，但却不轻易对画面的图像符号进行价值判断，他宁愿通过表现性语言在不同视觉元素间制造矛盾的办法，来呈现他对物质世界与精神世界、历史与现实间的反思状态。他是一位完全可以用画面自我描述和自我表达的艺术家。

    对方少华其人其艺十分熟悉的国际知名策展人、香港季丰轩董事总经理季玉年小姐认为，方少华“除了个人的感情、想象力、人类与自然的关系，他还以特定时代性的转变提升他的创作。”“方少华的艺术理念是艺术与生活的结合，允许艺术和俗物共存，允许反对历史传统的同时也从历史中学习。”这可以说道出了方少华的艺术创作与众不同之处，也入木三分地揭示出方少华作品最大的价值所在。