德国诗人史蒂芬·乔治写道：既然在我们停滞不前的时候阴郁就来烦扰，我们应当时常让我们的思维跳出我们设置的条条框框。创作是一个持续的过程，我相信，它是我们心灵的表述。从我们内心的最深处到处都在表现着快乐、美好与渊源，抽象艺术里流露着不变的专注，它在寻找忠实的再现和现实的相似。在这副色彩绚丽的图画里面，我们可以想象出动物、植物或星相的抽象图形。
    这些颜色带着我们走向人类的理想，打开我们紧锁的心灵。这些作品让我们感到喜悦，当心灵做出回响的时候…我们就被赐予通往幸福之门的钥匙。
   出于对艺术的热忱，可汗·萨碧雅希望在她的造型艺术中传达她积极向上的精神。她使用绚丽而不夸张的颜色进行创作，因为这来自于她瞬间的灵感。在她的作品中，萨碧雅渴望与人交流和沟通，因为艺术家本人在伊斯兰教和佛教的宗教活动中寻找灵感和精神力量。在她长时间的沉思和宗教仪式后残留下来的烛滴变成她作品的一部分。物体失去了它原有的形状，就像宗教信仰的物体变成积极冥想的分享工具。这个例子仅是她把普通物体变成她艺术创作的一面。
    因此，这些元素与其说来自对美的追求还不如说来自她的宗教生活。在萨碧雅的手中，塑胶盒子变成了水母，普通珠子变成了作品上的五彩缤纷的装饰。
    艺术家对物体运动有独到的理解：线条回旋盘绕，勾画出忽明忽暗的空间。绚烂的色彩给人们带来舒适的视觉享受而非凌乱的感觉。这些生动的形式表达的却是一种宁静祥和的气氛。艺术家认为，圆形象征着延续，它构成了萨碧雅作品中的一个重要元素：这也是一条轨迹或者说是一种神秘的象征。