华人风景绘画
变幻万千的自然风景不论在东方、西方美术史上，皆是历代画家追寻艺术创作的灵感、题材。基于东西地理环境、文化思想以及媒材运用等差异，中国传统充满意境的山水画和西方色彩多变风景油画各有千秋，充分表现民族的特点。二十世纪初留学回归的华人艺术家，正站在中国传统书画与现代绘画的交叉口，如何建立中西兼容，具「时代性」、「民族性」及「个人风格」的中国现代艺术，成为当时艺术家共同关心的议题。本季中国二十世纪艺术的一个重要主题是华人风景绘画，风景画是实践现代中国艺术革新的重点主题。佳士得秋拍呈献二十世纪艺术先驱陈澄波、吴冠中及赵无极的重要佳作，呈现艺术家对自然风景的崭新演绎。
吴冠中（1919–2010）创作的风景画在「具象」与「抽象」有独到的见解，《御花园 - 故宫白皮松》充分体现吴冠中「风筝不断线」、根植于具象，超越具象，又回归具象的创作宏旨。创作于1976年《御花园 - 故宫白皮松》中融合了抽象、表现性的色彩线条，但同时仍保有较强的具象叙事元素，以及具象风景隐含的几何、色彩美感，具体呈现故宫御花园的景观。白皮松和山石岩在吴冠中形式美的诠释下，形成鳞次栉比、参差错落的色彩层次，具有视觉感染力的独特意象，传达一种美感的体验，作品也因此由「摸拟 - 真像」跃升到「创造 - 真美」的艺术层次。吴冠中融会尚塞风景画中的穿透视点，以「前树后屋」的构图方式，突显白皮松及山石岩的纹理，就是山石顶屋檐飞扬的御景亭也被压缩至画面的边缘。树和石占据了整个画面，突显了一种雄伟挺拔之气势，紧凑险峻的画面气氛。吴冠中不再把自己的艺术表现局限于「形似」或是「模拟」，而是从自然，提炼出一种色彩、空间、线条的美感、表现风景所隐藏着的生机、气韵，走上一个瑰丽万千的新境界。（右图。估价：港币 9,000,000 – 12,000,000 / 美元 1,153,800 – 1,538,500）
