如果李陀的创意能够实现，这对于中国装置艺术的发展，的确是一件有意义的探索。

　　问题是，自从装置艺术诞生后，传统的艺术内涵从来没有像装置艺术这样得到了几乎无限的扩展和延伸，换句话说，装置艺术家创造一个他自己无法掌握的世界，每一个观众都可以根据自己的理解来解读，从而在理论上将产生更为广阔的无限宇宙。就像老考对他收藏作品的解读，也完全属于他个人的，对旁人没有任何指导意义。

　　而且，学术性的问题对目前的中国艺术品市场的影响式微，人们更加愿意知道的是，作为中国装置艺术的最重要的国内藏家之一，他的收藏规模有多大？

　　就我了解的情况是，考云歧目前已经收藏的装置艺术作品大概有数十件之多，涉及的知名中国装置艺术家包括朱金石、王鲁炎、秦玉芬、唐庆年、李红军、李雷等，以及一些青年艺术家的作品。其中，大型装置艺术作品的件数应该在十几件以上，包括朱金石的《浪的雾》、《从有限到无限》和《浸淫》，秦玉芬的《谁发明了铁丝网？》、《无言的风》、《危险的诱惑》，王鲁炎的《锯》，李雷的《中国新闻》等等。特别需要指出的是，以朱金石、王鲁炎、秦玉芬为代表的装置艺术家，在中国的装置艺术发展过程中都属于中坚力量，属于“墙内开花墙外香”中国艺术家。以秦玉芬的《无言的风》为例，这件作品曾经常年在意大利、西班牙、法国等国外美术馆展出，前后展出的次数超过了十次，并且，国外一些重要的当代艺术美术馆收藏了她的其他作品。

　　还有个收藏小常识在此添加一笔:按国际惯例，装置艺术作品的件数是唯一的，艺术家不可以任何理由和手段复制其同一作品。

　　我觉得，如果把收藏市场与收藏家的关系看做是一场博弈的话，当兵出身的老考善于做战略部署。曾经，他是一位市场大赢家；如今，他又在做一场关于中国装置艺术的“豪赌”。毕竟老考是个细心人，肯定不是鲁莽的赌徒，从这个角度出发，我认为他已经对中国艺术品市场的未来走向作出了自己明确的判断——他不需要整个市场，只需要这个蛋糕中小小的一角。

　　但是，未来中国艺术市场的小小一角，对于个人来说就已经足够的庞大。所以说，看似疯狂的老考，其实很有谋略。