清 竹雕太师少师杯

　　此杯以竹子制成，覆于桌面即为一大一小两个狮子造型。“狮”与“ 师”同音，古代官制中有“太师”和“少师”，为指导、辅弼皇上的高官，以大小狮子比喻“太师”“少师”，寓世世代代高官厚禄之意。

　　2009保利秋季拍卖会 估价：8万元~12万元

　　明清竹刻

　　既然是竹雕，就少不了雕刻。在所有雕刻使用的材料中，竹子是最便宜、最易得的，如在南方，可以看到大片竹林。在古代，文人则使用竹子，希望通过自己的参与、设计，使这样一种普通的材质能够达到非常高的境界，化腐朽为神奇。

　　竹雕虽是小器，但往往精雕细琢。竹雕光传统手法就有透雕、浮雕、圆雕等，创作者不仅要有绘画、书法等功底，还要练就娴熟的刀功手法，对综合素养要求极高。特别是明清时期，名家辈出，风格独特，因此对后来的藏家来说，明末至清乾隆年间的竹雕作品最为珍贵。

　　马未都介绍，历史上的竹刻，大家首推晚明朱氏祖孙三代。朱氏祖孙是嘉定人，创立了竹刻的嘉定派。第一是朱鹤（朱松邻），著名作品是竹雕松鹤笔筒，现藏南京博物院；朱鹤的儿子朱缨（朱小松），作品有竹雕人物香筒，现藏上海博物馆；孙子朱稚征（朱三松），他的竹雕残荷洗现藏北京故宫博物院。

　　嘉定(今属上海)是明清时期主要的竹雕中心。明朱氏祖孙三代共同创造并完善了多层浮雕与镂雕的风格，开启了嘉定竹刻的传统。在他们周围还有秦一爵、侯崤曾、沈大生等众多竹刻家。在那时，竹雕的各种技法，如圆雕、浮雕、镂雕、留青、阴刻、文竹等，都已经非常成熟，有一整套工艺程序、技法口诀和制作工具，单是作为纹饰衬托的地子处理就有平地、砂地、麻地、蓑衣地等多种。

　　早期的竹刻制品存世很少，至今所见多为明清的传世品，风格一般浑厚古朴，构图饱满，布满器身，刀工深峻，常做深浮雕或透雕，线条刚劲有力，转角出棱，自然、流畅，极具艺术造诣。纽约苏富比拍卖行曾特别推出了Walter and Mona Lutz收藏中国竹雕的专场拍卖，品种有笔筒、笔洗、笔枕及摆设等。其中最大的一件是清朝刻的竹山，高 15寸半，刻的是西母娘娘的昆仑山图样，山路由底座一路往上盘延，亭台楼阁和树木山石乃至人物都栩栩如生，虽然没有成交，但也让人看到清代竹雕的精品，这个专场拍卖的最高价，是一个以“八仙过海”为题材的清代竹雕，以21.7万美元成交，较估值高出约5倍。整个竹雕展现了八仙自西王母蟠桃会醉别而归的场景。

　　在2009年保利秋季拍卖会中，一件以80.64万元成交的清早期竹根雕渔翁格外引人注目，此竹雕渔翁精细奇巧、气韵生动，兼有明代的风格特点，为清代早期竹雕制品中的佳作。与北京故宫藏朱三松制竹雕渔翁几近相同。

　　松鹤延年、耄耋图、年年有余、五谷丰登、平安富贵以及梅兰竹菊四君子等内容，深受当时社会上下各阶层的欢迎。